PJ Harvey:Is ThisDesire? (1998)


第一次看到PJHarvey是在MTV那阵子风行的Unplugged的演出中，她穿着紫色的晚礼服，涂着鲜艳的口红，像极了一名艳俗的性感歌星，却在整个弦乐团的伴奏下唱出一首首阴森的歌，然后我记住了这个名字，听到了那张经典的“Ridof me”（干掉我）。

她的全名是PollyJeanHarvey，出生于英格兰Somerset裙的Yeovil镇，并在英格兰西南部的Dorset群长大。自小居住在一个牧羊农场（整个小镇只有600人），父亲是个石匠，而母亲则是位雕刻家。在她成年以前，她最渴望的就是成为一个男孩。由于父母对布鲁斯和爵士音乐的痴迷，她深受影响，并从11岁起渐渐熟练地演奏起了萨克斯、大提琴、小提琴、鼓和吉他。而Harvey真正的导师是多乐器演奏家JohnParish，17岁时，Harvey被带到Parish的乐队，并潜心学习了真正的吉他演奏技巧。

新专辑是由Harvey和她的导师Parish以及Tricky（当今电子乐的红人）、NickCave（前The birthdayParty乐队的主唱）共同合作完成的。老实说，刚听到新专辑的时候，我是有一丝失望的。大概是那张93年的“Ridofme”给我留下的印象太深了，所以从聆听的一开始，我就在等待她从那每一个阴沉的乐段后突然爆发的嘶吼和激情，但是没有，整张唱片都一直在低廻中游走着，我没有等到一个高亢的瞬间。后来，在反复地聆听后，我才发现，大概是自己听Grunge太久了，或者老了，落伍了。

整个专辑的调子仍旧是那么灰灰的，音乐的大体感觉很粗沥，但这肯定不同于中国的所谓小样，这帮外国老把音乐作成有颗粒感的粗糙是很用心，很讲究技术的。请记住这次和她合作的三个人，Parish来自布鲁斯乐界，Tricky则来自电子乐界，NickCave则是哥特乐派的翘楚。所以Harvey的这张专辑的音乐风格应该被这样描述：在工业噪音的底线勾勒下，以敏锐的布鲁斯色彩为基础，混合了蓝带、乡村、民谣等多种音乐元素，并且在Harvey多变的声线中点缀了很多零星的钢琴或键盘的电子片段。专辑中有着明显的同步爵士构造、布鲁斯的反复样式、经典舞曲的安排以及管弦交响乐的深度；Harvey的演唱也被评论界称为神赐的咆哮，充斥着福音的情感。

当然，Harvey这个音乐的女妖还是在诉说那些关于性、爱、宗教的故事，只不过这一次她更严肃，甚至有点悲伤。Harvey的歌词则更多地是在讲故事，如叹息的、颤抖的声线倾诉着，听起来沉重、压抑。Harvey借着她笔下的女孩儿对抗着这个世界，勇气和虚弱是同时存在的，这些女孩儿先叫Angelene，然后叫Catherine，Elise，Joy，但是结局呢，Harvey是残酷的，也是清醒的，她唱“Nohope orfaith”，那么无助和无望。Harvey的音乐形态的粗糙与直接喻示着她率真的性情与悲戚而愤怒的心态。作为一位女性，她延续着JanisJoplin、PattiSmith的思想轨迹，在90年代适宜地站在了流行音乐的前沿。为什么每一个女性的前卫艺术家都通过各种手段对抗着这个社会，而她们又总是把自身的命运归结为悲伤的命运呢？Harvey没有回答我们，她只是用她性感的装扮、纤弱的身体和尖涩的嗓音对抗着，问题到最后，就成了人的终极关怀，Harvey唱到“Wewalked without words, and we walked with our lives to silent birdcircled by, like our pain in the river…and the sun sets low likethe pain in theriver。”当疼痛都随着河水流逝，我们真的是无言以对的。

当我望着唱片封底那只折翅的白色的鸟，我想到的是，“Nogirl so sweet”—— Harvey是个甜美无比的女孩，但，“Is thisdesire?”——这就是我们全部的欲望吗？

作者：BECK

• 01.Angelene
• 02.The Sky LitUp
• 03.TheWind
• 04.My BeautifulLeah
• 05.A Perfect DayElise
• 06.Catherine
• 07.ElectricLight
• 08.TheGarden
• 09.Joy
• 10.TheRiver
• 11.No Girl SoSweet
• 12.Is ThisDesire?

PJ Harvey:Stories From TheCity Stories (2000)


听着PJHARVEY的新专辑（当然也不算很新），“STORIES FROM THR CITY，STORIESFROMSEA”，感到"前所未有的轻松"。沉重的低语，撕裂的呢喃，已经不复存在。即使是愤怒，也似乎溶解在城市的喧哗与海风的吹拂中。黑色的风衣在飞扬，和女人的头发一样轻柔，似乎在诉说着一种温情的戏谑。是的，她如水的目光在凝视你，那里边有希望和宽容，当然也有遮挡不住的一丝嘲讽，那是GRUNGE特有的幽默和PUNK挥之不去的锐气。

即使是大量“回归BLUES”，也依然散发着HARVEY浓烈的个人气质---一种神秘的女性化的敏锐。从前HARVEY的敏锐是神经质的，神经质的让人跳起来，以为被刺疼了。而现在则是具有压迫的力量，大面积的向你扑来。---更为稳定，更为男性化的敏锐。

按照佛洛依德对男权的解说，男人总是在超越中掌握本我，这是男人和女人的显著区别---他们更主动，更稳定。假如这样的学说成立，或者，假如大部分女人也同意这种所谓女人的“命运”，那现在的HARVEY似乎是属于反抗者一列。她以自身的男性化去反抗这个男权世界对她的异化----这是一个悖论，女人要改变才能获取在才能和性格上的和男人接近的社会认同，而这种改变本身又往往会导致女人自身定位的模糊。失去女性气质，是否相当遗憾？在艺术的世界里，HARVEY的男性化转变可以说是漂亮的，吸引人的。自觉不自觉中，HARVEY更成熟了，更深刻了，显然，少了一些可爱，一些神秘。

女性气质，一种神秘的东西。我不知道，是否男人出于自身私利创造了这个说法去束缚甚至奴役女人，还是我们真的需要无比明确的两性差别来调和无论是肉体还是精神的生活？我当然很难否认，一年以前，在“ISTHIS DESIRE？”的“ANGELINE”里，HARVEY绝望的唱着“TEN THOUSANDMILES AWAY，HE WALKS UPON THECOAST”，作为一个描述世界荒谬的神秘女性，她引起我无比的爱怜。这种爱怜甚至比思辩更具有瞬间的爆发力。这种偏向在她的新专辑中明确表现为，我分外偏爱那首“WEFLOAT”，因为在里面，HARVEY很女性化----“BUT ONE DAY WE'LLFLOAT，TAKE LIFE AS ITCOMES。”，她漫不经心的吟唱，尽管她已经等待的就要绝望，却依然在优雅的诉说，这让我想起一个无论读音还是字型都很传神的中文词：娉婷。

然而在这张专辑的大部分时间里，HARVEY只是忧郁的游走于N.Y.CITY，流水式或跳跃式的描述和回忆，她的身影已经溶入纽约秋天的人潮中，那是黑色风衣的人潮---露骨的中性化，一定程度上的缺乏想象力，尽管旋律和嗓音还是很好听---这果然是关于城市和海洋的故事，关于回归人群的故事。

本文转自“北大在线”

• 01.BigExit
• 02.GoodFortune
• 03.A Place CalledHome
• 04.OneLine
• 05.BeautifulFeeling
• 06.The Whores Hustle and the HustlersWhore
• 07.This Mess We'reIn
• 08.You SaidSomething
• 09.Kamikaze
• 10.This IsLove
• 11.Horses in MyDreams
• 12.We Float

  
  
  PJ Harvey:Uh Huh Her(2004)

  • 01.The Life and Death of Mr.Badmouth
  • 02.Shame
  • 03.Who theFuck
  • 04.PocketKnife
  • 05.TheLetter
  • 06.The SlowDrug
  • 07.No Child ofMine
  • 08.Cat on theWall
  • 09.You ComeThrough
  • 10.It'sYou
  • 11.TheEnd
  • 12.The Desperate Kingdom ofLove
  • 13.
  • 14.The Darker Days of Me & Him